Quince en el Once
Los martes a partir del 5 de septiembre, a las 22:00 hrs.
Hablar de cine es como hacer remembranzas de una
vida, es recordar nombres, situaciones, historias, que se
mezclan en la memoria con un tiempo, una compañía
y un lugar. No es raro asociar un título con acontecimientos
personales y evocar simultáneamente las emociones
sentidas dentro y fuera de la pantalla, en un ritual repetido
una y otra vez entre las butacas de un cine, en la sala
o habitación de una casa, o en algún viaje
suficientemente largo para abarcar una historia.
No es extraño entonces, que el espacio de Cine del
Once constituya un espacio privilegiado de programación
en Canal Once, que constantemente se enriquece con nuevos
materiales y que a través de ciclos y funciones especiales,
busca la atención del gran número de adeptos
que día a día buscan la mejor opción
de cine de calidad por televisión abierta. Ejemplo
de lo anterior lo constituye el ciclo denominado: “De
cine, clásicos quince” que del 4 de septiembre
al 12 de diciembre, emprende un recorrido cronológico
que comienza en una de las cúspides del neorrealismo
italiano con Umberto D de Vittorio de Sica de 1952
y culmina con Adiós a Lenin de Wolfgang
Becker del 2003, es decir un grupo de 15 películas
que abarca un periodo de 51 años.
Como a los recuerdos, a las películas no es fácil
seleccionarlas y decidir cuáles son las más
entrañables, depende de tantos factores como de ánimo
y gusto en un momento dado. Seleccionar es limitar y aunque
difícil, los especialistas de Cine del Once hurgaron
en el acervo en búsqueda de quince títulos
que en su variedad, fueran representativos de un tiempo,
de una manera de hacer cine y de entender al mundo. Quince,
que aunque poco para un universo tan amplio, sienta el precedente
de las revisiones que un acervo tan rico como el de Canal
Once, amerita. Helas aquí.
TRIVIA:
QUINCE EN EL ONCE
¿Que tanto sabes
del séptimo arte?
Umberto D
Umberto D
Dir. Vittorio de Sica
Con: Carlo Battisti, Maria Pia Casilio, Lina Gennari
(Italia, 1952)
Martes 5 de septiembre 2006, 22:00 hrs. / Miércoles
6, 00:30 hrs.
Un anciano solitario sobrevive con una mísera pensión
del Estado. Pero vivir de alquiler es complicado y tiene
que ingeniárselas para poder pagar el dinero que
su casera le reclama. Todo se precipita cuando tras internarse
en el hospital, donde tiene cama y comida gratuita, regresa
a casa y encuentra que su habitación está
en proceso de remodelación ante el próximo
casamiento de la dueña de casa, situación
que lo convence de abandonar el espacio y pensar en el suicidio
como solución a sus problemas, si no fuera por el
amor que le profesa a su querido perro. Vittorio de Sica
logra un retrato conmovedor y convincente de un sector olvidado
de la sociedad, a través de las preocupaciones reales
de los pensionados de la época y el empleo de actores
no profesionales en el reparto. “Umberto D”
es considerada como uno de los puntos culminantes del neorrealismo
italiano y la última obra maestra del movimiento,
que logró notoriedad internacional a partir de “Roma,
ciudad abierta” (1945) de Roberto Rossellini.
La sal de la tierra
The Salt of the Earth
Dir: Herbert Biberman
Con: Juan Chacón, Rosaura Revueltas, Will Geer
(Estados Unidos, 1953)
Martes 12 de septiembre 2006, 22:00 / Miércoles
13, 00:30 hrs.
Crónica de un movimiento huelguista realizado por
mineros méxico-norteamericanos en Nuevo México,
en el que la unión de los trabajadores con sus esposas,
juega un papel preponderante para el triunfo. Un grupo de
mineros chicanos reconstruyó, para la película,
una huelga de la que salieron triunfantes gracias a la inestimable
ayuda de sus mujeres. El director, el productor y el guionista
fueron víctimas de “la caza de brujas”,
la película encontró graves problemas para
su distribución y la actriz principal, Rosaura Revueltas
(hermana de José y Silvestre), fue encarcelada.
Una mujer repudiada
Repulsion
Dir. Roman Polanski
Con: Catherine Deneuve, Ian Hendry, John Fraser
(Reino Unido, 1965)
Martes 19 de septiembre 2006, 22:00 / Miércoles
20, 00:30 hrs.
Una tímida manicurista vive en el departamento de
su hermana y su cuñado. Su fantasiosa e infantil
personalidad se apodera de ella de una forma terrorífica
cuando se queda sola en el departamento durante un fin de
semana. Catherine Deneuve realiza una de sus mejores trabajos
interpretando a Carol, una tímida empleada de salón
de belleza que es sometida, por misteriosas influencias,
a sus temores más sórdidos. La película
guarda bastante semejanza con 'El Inquilino' y 'La semilla
del diablo', otros clásicos del terror dirigidos
por Polanski, donde el juego entre lo ambiguo y lo evidente
realza el lado oscuro de la psique humana.
Dos extraños amantes
Annie Hall
Dir: Woody Allen
Con: Woody Allen, Diane Keaton, Tony Roberts
(Estados Unidos, 1977)
Martes 26 de septiembre 2006, 22:00 / Miércoles
27, 00:30 hrs.
Historia del romance entre dos neuróticos; él,
escritor cómico de origen judío y ella, cantante
frustada; que después de varios tropiezos y la superación
de sus diferencias, logran establecerse como pareja, con
la ciudad de Nueva York como fondo dramático. Obra
personalísima de Woody Allen que resumió sus
habilidades para comedia con el drama, además de
plantear reflexiones sobre temas como el antisemitismo,
el uso de drogas o el significado del arte para el individuo
moderno. Una clásica comedia romántica contemporánea
que ganó cuatro Óscares, arrebatándole
el de mejor película nada menos que a "Star
Wars".
Alicia en el país de las maravillas
Neco Z Alenky
Dir: Jan Svankmajer
Con: Kristina Kahoutova
(Checoslovaquia, 1988)
Martes 3 de octubre 2006, 22:00 / Miércoles
4, 00:30 hrs.
Una pequeña niña, aburrida y contemplativa
en una habitación llena de extraños objetos,
observa cómo un conejo disecado cobra vida y salta
de su caja de cristal para ataviarse con indumentaria aristócrata
y se alejarse a través del cajón de la mesa
de dibujo. Ella lo sigue y cae en un profundo abismo que
termina en un laberinto lleno de bóvedas, que ella
recorre y que la llevan al encuentro de otros personajes
como una oruga fumadora, un sombrerero loco o la reina de
corazones, antes de reencontrarse con el conejo.
"Mi 'Alice' es una interpretación de la obra
de Lewis Caroll, 'Alicia en el País de las Maravillas',
fermentada con mi propia niñez, con todas y sus muy
particulares obsesiones y ansiedades", aclara Jan Svanmajer
de éste su primer largometraje que rápidamente
alcanzó el estatus de culto, afianzando la fama que
su director ya poseía por sus cortos de animación
surreales y macabros, creados desde el espíritu de
la niñez pero cargados de grandes dosis de humor
negro. No sería impreciso calificar a esta cinta
como orientada a públicos infantiles, aunque es cierto
que contiene suficientes elementos para acercarla también,
al género del terror. Una frase publicitaria empleada
para describir el trabajo de Svanmajer reza que se trata
de una mezcla de Luis Buñuel y Walt Disney.
Cuando Harry encontró a Sally
When Harry Met Sally
Dir: Rob Reiner
Con: Billy Cristal, Meg Ryan, Carrie Fisher
(Estados Unidos, 1989)
Martes 10 de octubre 2006, 22:00 / Miércoles
11, 00:30 hrs.
Una chica se ofrece a llevar al novio de una amiga al campus
de la universidad donde ambos harán sus respectivas
carreras. En el camino, que dura toda una noche, descubren
que existe atracción mutua pero ninguno hace nada
al respecto. Diez años y varios desencuentros después,
las circunstancias los vuelven a poner ante la posibilidad
de tener una relación amorosa.
Una de las mejores películas románticas de
las décadas recientes, con un excelente e ingenioso
guión de Nora Ephron, que oscila entre la comedia
romántica contemporánea a la Woody Allen y
la comedia romántica clásica norteamericana
de los 30 y los 40. Gracias a la vigorosa dirección
de Rob Reiner, Billy Crystal y Meg Ryan desarrollan una
inolvidable química que hace de este filme un clásico
para cualquier sensibilidad romántica.
Drugstore Cowboy
Drugstore Cowboy
Dir: Gus Van Sant
Con: Kelly Lynch, Matt Dillon, James Remar
(Estados Unidos, 1989)
Martes 17 de octubre 2006, 22:00 / Miércoles
18, 00:30 hrs.
Dos jóvenes parejas se dedican a robar fármacos
restringidos en varias ciudades de Estados Unidos. La pandilla
se disuelve cuando el líder sufre una aguda crisis
existencial debido a la muerte por sobredosis de la más
joven del grupo. Una esencial road-movie basada en las memorias
inéditas de James Fogle, convicto durante veinte
años. Pertenece a la tradición de “Midnight
Cowboy” y “Easy Rider”, filmes emblemáticos
de la década de los 60, que se deben a la tradición
literaria 'beat' de los 50, en la que el sempiterno conflicto
entre la realidad y los sueños se encarna y legitima
en la experiencia extrema del vicio.
El olor de la papaya verde
Mui Du Du Xanh
Dir: Anh Hung Tran
Con: Tran Nu Yên-Khê, Man San Lu, Thi Loc Truong
(Francia, Vietnam, 1992)
Martes 24 de octubre 2006, 22:00 / Miércoles
25, 00:30 hrs.
Una niña ingresa a trabajar como sirvienta en una
casona de clase media, allí entrará en un
proceso de aprendizaje e iniciación, no solo de las
tareas domésticas, sino del placer contemplativo
y seductor de los sabores, los olores y las presencias,
tanto de los comestibles como de los humanos. Ópera
prima del joven realizador Ahn Hung Tran, financiada por
capital francés y rodada en estudios parisinos aunque
interpretada por vietnamitas, en su idioma y con una historia
que transcurre en el Saigón de los años cincuenta.
Filme minimalista de largos y hermosos planos-secuencia.
El globo blanco
Badkonake Sefid
Dir: Jafar Panahi
Con: Aïda Mohammadkhani, Fereshteh Sadr Orfani, Mohsen
Khalifi
(Irán, 1995)
Martes 31 de octubre 2006, 22:00 / Miércoles
1 de noviembre, 00:30 hrs.
En la víspera de año nuevo, una niña
que desea un pez dorado como regalo, recibe el dinero y
la autorización para comprarlo ella misma. Pero llegar
a la tienda donde lo ofrecen parece una odisea cuando pierde
el dinero en dos ocasiones y encuentra en su camino a varios
personajes que intentan aprovecharse de su inocencia para
robarle. Finalmente su hermano mayor va en su auxilio y
juntos logran comprar el regalo. La cinematografía
iraní, responsable de impactantes logros artísticos
desde la década de los 80, tiene en "El globo
blanco", los sellos de su estilo nacional: una temática
humanista que ensalza la solidaridad, el amor filial y la
perseverancia, guiones concebidos como road movies infantiles
en un universo de hostilidad adulta y una refrescante propuesta
visual de imágenes inspiradas en el arte musulmán.
Martha: la promesa del día
Marthe
Dir: Jean-Loup Hubert
Con: Clotilde Courau, Gérard Jugnot, Guillaume Depardieu
(Francia, 1997)
Martes 7 de noviembre 2006, 22:00 / Miércoles
8, 00:30 hrs.
Durante la Primera Guerra Mundial, un soldado es herido
y enviado a convalecer a un lugar casi idílico, alejado
de los horrores del frente de batalla. En ese lugar conoce
a una maestra de escuela de quien se enamora apasionadamente,
y con quien intenta mantener una relación a pesar
de las vicisitudes que deben enfrentar. Intenso drama bélico
en el que escenas de batalla son recreadas de manera realista
y se intercalan con idílicas secuencias de amor cuyo
contraste se acentúa con una paleta de tonalidades
distintas en la fotografía, a cargo de Jean-Marie
Dreujou. El protagónico corre a cargo de Clotilde
Courau uno de los nuevos valores de la actuación
en Francia.
Las alas de la paloma
The Wings of The Dove
Dir: Iain Softley
Con: Helena Bonham Carter, Linus Roache, Allison Elliott
(Reino Unido, 1997)
Martes 14 de noviembre 2006, 22:00 / Miércoles
15, 00:30 hrs.
A principios del siglo XX, la hija de un pobre viudo es
acogida por una tía acaudalada quien la introduce
al mundo de la alta sociedad londinense con el propósito
de casarla y alejarla de la miseria a la que de otra manera,
estaría condenada. Sin embargo, su naturaleza rebelde
no le permite ceñirse a las convenciones y se enamora
de un periodista que no es de su clase social pero por el
que no está dispuesta a sacrificar su herencia, de
modo que urde una trama para que él enamore a una
joven norteamericana, hermosa y rica, pero mortalmente enferma,
y con ello asegurar la relación y la estabilidad
económica de ambos. Espléndida adaptación
cinematográfica a la novela homónima de Henry
James, merecedora de múltiples reconocimientos y
premios de la crítica especializada, entre los que
destacan los otorgados a la actuación de Helena Bonham-Carter.
Buen trabajo
Beau travail
Dir: Claire Denis
Con: Denis Lavant, Michel Subor, Grégoire Colin
(Francia, 1999)
Martes 21 de noviembre 2006, 22:00 / Miércoles
22, 00:30 hrs.
Un grupo de soldados de la Legión Extranjera recibe
un duro entrenamiento en una zona de África. En medio
de la paz reinante y de las duras rutinas físicas
del grupo, el sargento de la legión desarrolla un
violento sentimiento de envidia hacia uno de los soldados.
“Buen trabajo” es uno de los acontecimientos
cinematográficos más sorpresivos de la década
de los noventa, es un filme basado vagamente en la novela
“Billy Budd”, de Herman Melville. La historia
nos transporta a impresionantes paisajes desérticos
africanos y captura el sentimiento de aislamiento y rigidez
de sus personajes.
Deseando amar
In The Mood For Love
Dir: Kar-Wai Wong
Con: Maggie Cheung Man-Yuk, Tony Leung Chiu-Way
(Hong Kong, 2000)
Martes 28 de noviembre 2006, 22:00 / Miércoles
29, 00:30 hrs.
Durante la década de los sesenta en China, dos matrimonios
rentan departamentos contiguos en un edificio lleno de ruidosos
vecinos. La esposa de uno de ellos y el esposo del otro
comienzan a sospechar de las frecuentes ausencias de sus
cónyuges y ambos se hacen amigos debido a su soledad,
a su gusto por los cuentos de artes marciales y por ciertos
platillos que ambos disfrutan, sin saber que sus respectivas
parejas sostienen una aventura amorosa. "Deseando amar"
es la película romántica por excelencia; su
director, Kar-Wai Wong, admirador de la literatura de Manuel
Puig y García Márquez, proviene del cine de
Hong Kong, donde una boyante tradición de cine popular
ha impulsado también las carreras de cineastas con
una visión más personal y poética,
como en este caso. Wong determinó plasmar en esta
cinta el sentimiento de toda una época, apoyado de
un impresionante "soundtrack" que lo mismo incluye
música de ópera china, pop asiático
de los cincuenta y sesenta que las interpretaciones de Nat
King Cole a canciones como "Aquellos ojos verdes"
y "Quizás".
Dorado carmesí
Crimson Gold
Dir. Jafar Panahi
Con: Hossain Emadeddin, Kamyar Sheisi, Azita Reyeji
(Irán, 2003)
Martes 5 de diciembre 2006, 22:00 / Miércoles
6, 00:30 hrs.
El desequilibrio del sistema social es restregado en la
cara de un repartidor de pizza cuando un él y un
amigo hurgan el contenido de un bolso extraviado y encuentran
el recibo de pago de un collar por una suma de dinero que
les parece exorbitante, particularmente al compararlo con
su lastimoso salario que nunca sería suficiente para
costear lujos como ese. Reciben otro duro golpe cuando les
niegan la entrada a una joyería a causa de su apariencia,
con lo que asumen las grandes diferencias entre ricos y
pobres. Pero una noche, el empleado, probará el sabor
de una vida lujosa, antes de que sus profundos sentimientos
de humillación lo empujen al límite. A pesar
de que esta cinta fue triunfadora en varios festivales internacionales,
nunca fue distribuida en cines iraníes, por ser considerada
muy "oscura" y tampoco elegible para ser considerada
como representante de la cinematografía iraní
en los Óscares del 2003 como mejor película
extranjera, con el argumento de no haber sido filmada en
ese país.
Adiós a Lenin
Good Bye Lenin!
Dir: Wolfgang Becker
Con: Daniel Brühl, Katrin Sass, Maria Simon
(Alemania, 2003)
Martes 12 de diciembre 2006, 22:00 / Miércoles
13, 00:30 hrs.
En el periodo turbulento previo a la unificación
de las dos Alemanias, una mujer que habita en una ciudad
del lado socialista, sufre un ataque al corazón que
la deja en coma durante varios años. Milagrosamente
se recupera, pero la familia es advertida del riesgo de
una recaída mortal si no le evitan cualquier tipo
de sorpresas, cambio de sistema incluido, por lo que sus
hijos recrean en su pequeño apartamento el mundo
que conociera, valiéndose de todos los elementos
a su alcance entre muebles viejos, decorados falsos y trucos
de video. Una comedia agridulce sobre el amor filial y los
cambios políticos que cambiaron el rumbo de Alemania
después de la caída del Muro de Berlín.
Su director, Wolfgang Becker, activo desde hace algunos
años, logró notoriedad y reconocimientos internacionales
con este trabajo.
Visita
el sitio web de Cine del Once aquí.
